Samstag, 28. Juni 2014

Tutorial: "Splash"



Hallo zusammen,

heute zeig ich euch ausführlich, wie ich einen wolkigen Himmel umsetze. Da auf dem Bild natürlich noch mehr zusehen ist als nur der Himmel, zeig ich euch auch ein paar Schritte der anderen Colo-Bereiche :3


Als erstes mache ich wie die meisten auch eine Skizze der Szene, die ich im Kopf habe. Allerdings seht ihr hier auch genau, dass meine Skizzen nachher nicht immer auch com Aufbau her ideal sind. Also schnibbel ich oft die Skizzen auseinander und kleb sie wieder so zusammen, wie es das Bild spannender macht. Da ich die Skizzen nachher eh auf das Deleter-Papier übertrage, macht das nichts. Habt also keine Angst, wenn ein Bildaufbau mal nicht 100% passt. Oft kann man durch etwas Rumgeschnibbel viel verändern :3


Nachdem ich mit dem Aufbau soweit zufrieden bin, übertrage ich die Skizze mit einem Leuchttisch und Copic-Multilinern auf Deleter-Papier. Danach habe ich in den Himmel mit einem hellblauen Bleistift ganz leicht die Wolken eingezeichnet. Wenn die Wolken z.B. rosa sein sollen, dann nehm ich dafür auch einen rosanen Bleistift. Da der Reifen und der Ball durchscheinend werden sollen, habe ich hier die Lines pink statt schwarz gehalten.


Bevor ich mit der Colo im Hintergrund starte, teste ich vorher auf einem kleinen Stück des Papiers. Außerdem fülle ich alle Farben auf, damit ich das nicht während der Colo machen muss und in einem Fluss arbeiten kann, damit es keine Kanten gibt. Die Lines lege ich dann auf weißes Papier, wieso, das zeig ich euch später.


Nach diesen Vorbereitungen kann es los gehen :3

Als erstes starte ich mit der hellsten Farbe, in dem Fall hier BG000, und arbeite mich von unten nach oben. Dann lasse ich das ganze etwas antrocknen und lege noch mal mit der gleichen Farbe eine Schicht drauf, fange aber etwas weiter oben an. Danach nehme ich BG01 und setze oberhalb der ersten Wolke an und arbeite mich wieder nach oben hoch, warte wieder einen Moment und lege wieder eine weitere Schicht etwas höher darauf. Dadurch erhält man einen sanften Farbübergang.


Genauso arbeite ich mich auch an den Seiten weiter hoch. Am obersten Rand arbeite ich dann B02 mit ein, um nach oben hin noch etwas dunkler zu werden. 


Um die Abgrenzung der Wolken nach unten hin nicht zu hart werden zu lassen, arbeite ich die Ränder noch ein bisschen mit dem BG000 nach.


So fülle ich den ganzen Hintergrund mit Farbe, lege immer wieder Schichten übereinander, um die Übergänge weicher zu gestalten. Hier auf den Fotos wirkt das etwas arg fleckig, aber auf den Scans weiter unten sieht man, dass man mit mehreren Schichten immer sauberer und weicher wird. Das solltet ihr allerdings nur mit den beiden helleren Farbtönen machen, da ihr mit jeder Schicht etwas dunkler werdet.


Zum Schluss erfolgt der Feinschliff an den Wolken. Zuerst überarbeite ich die Übergänge noch mal mit dem BG000. Danach mische ich in die Wolken Rosa, Lila und Gelb, damit sie nicht so steif und dafür lebendiger wirken. Um die Farben wieder etwas abzuschwächen, überarbeite ich die Wolken noch mal mit einem weißen Polychromos, lasse aus den Wolken einige Wolkenschleier austreten und zeichne noch ein paar lockere Wolkenstrukturen ein. Am Ende kommt die weiße Tusche zum Einsatz, mit der ich nach Gefühl noch die Wolkenkronen definiere. 




Damit ist der Himmel fertig :) 
Macht euch keine Sorgen, wenn man ein bisschen Farbe in andere Bereiche reingelaufen ist. In der weiteren Colo wird das nicht mehr sichtbar sein. Weiter gehts mit dem Wasser.


Als erstes male ich mit BG32 ovale Elemente auf das Blatt, die ich dann mit BG10 weich auslaufen lasse. Es dürfen hier gern auch weiße Bereiche stehen bleiben, damit hier später ein ganz heller Wasserschein entsteht. Ganz im Hintergrund habe ich mit B24 an der Horizontlinie tiefes Wasser angedeutet. In dem Ball und dem Reifen deute ich das Wasser leicht an.


Als nächstes zeichne ich die ovalen Elemente mit BG 13 nach und verbinde dabei auch einzelne Ovale. Anschließend lasse ich die Colo wieder mit BG 32 und BG10 auslaufen.


Anschließend setze ich mit BG72 tiefe Schatten und fahre mit dem BG10 über die ganze Wasserfläche. Mit Y32 setze ich dann noch einen gelblichen Schein in die Flächen, um den Sandboden zu simulieren und dem ganzen mehr Karibik-Flair zu geben. Damit wirkt das Wasser klar, was ich später noch in der Colo weiter verstärke.


Zum Schluss setze ich mit einem Elfenbeinfarbenen Polychromos weiße Bereiche in das Wasser und setze die Lichtkanten auf die dunkelsten Stellen. Damit ist das Wasser vorerst auch fertig und es geht mit der Hautcolo weiter :3


Bei der Hautcolo beginne ich immer mit der zweit-dunkelsten Farbe, hier E11, mit der ich die Schatten setze (Bild 1). Anschließend fahre ich mit der nächst helleren Farbe E01 über die bereits colorierte Fläche und erweitere diese (Bild 2). Genauso verfahre ich mit E00 und E000, bis das gesamte Gesicht ausgefüllt ist (Bilder 3 und 4).


Nachdem die Grund-Hautcolo steht, setze ich mit R20 den Blush (Bild 1), den ich mit RV42 noch etwas verstärke (Bild2). Um die Haut und den Lichteinfall plastischer zu gestalten, setze ich in den Schatten mit BG10 einen grünlichen Schimmer (Bild 3). Anschließend setze ich mit der dunkelsten Farbe, hier E70, noch einmal harte Schattenkanten an den Stellen, an denen Dinge besonders nah an der Haut sind, wie z.B. an den Haaren und unter dem Kinn (Bild 4).


Bei den Lippen gehe ich ähnlich vor, indem ich als erstes die zweit-dunkelste Farbe nehme, mich dann zur hellsten vorarbeite, um dann mit der dunkelsten noch einmal tiefere Schatten zu setzen. So arbeite ich mich über den ganzen Körper.


Diese Methode funktioniert für alle Hautfarben. Bei der dunkleren Haut habe ich E00 und E000 weg gelassen und statt dessen im dunkleren Bereich E33 und E04 ergänzt. Danach bin ich wieder mit der zweit-dunkelsten Farbe, also E33, gestartet und habe mich schrittweise zur hellsten Farbe vorgearbeitet, bis ich nachher noch mal die harten Schatten mit der dunkelsten Farbe gesetzt habe. In diesem WIP könnt ihr auch sehen, dass ich einen mittleren Hautton jeweils auch mit in das Wasser verblendet habe, damit man ein bisschen in das Wasser hinein sehen kann. Ansonsten würden die Beine wie abgeschnitten aussehen. Außerdem sieht man in dem Ball, dass ich die Farben ganz hell eingefügt habe, damit ich später den Plastik-Effekt erzielen kann.


Auch bei der Haarcolo gehe ich so vor und setze einzelne Strähnen, die ich nach und nach verblende.


So sieht das ganze dann in den ganzen Haaren aus :) Der Ball ist hier ebenfalls schon coloriert. Dadurch, dass man die Copic-Farben übereinander legen kann, scheint die Grundcolo vom Hintergrund durch den Ball hindurch. Genauso werde ich im nächsten Schritt auch bei dem Reifen vorgehen.


Auch hier sieht man das Rosa im Wasser durchscheinen.


Bei dem schwarzen Badeanzug wollte ich einen ledrigen Effekt erzielen. Also habe ich sowohl an den Stellen, an denen das Licht direkt einfällt, also auf den Brüsten, als auch an den Stellen, wo das Licht vom Wasser reflektiert wird, also unter den Brüsten, die Colo ausgespart. Nachdem ich die Schatten mit BV25 fest gelegt habe, lege ich über alles einen Schimmer aus BG10. Danach verblende ich das ganze so lange mit W3 und BV23, bis ich mit den Konturen zufrieden bin. Danach setze ich mit BG10 noch einmal Highlights, wie auf den Bauchmuskeln und den Brüsten. Zum Schluss setze ich mit BV29 die dunkelsten Schatten. Generell benutze ich für schwarze Bereich (also auch für schwarze Haare) niemals das reine Copic-Schwarz, da mir dieses einfach zu eintönig wirkt. Mit den BV-Tönen hat man immer noch ein gewisses Maß an Farbspiel, das die Colo deutlich interessanter macht als eine schwarze Fläche.


So sieht das Bild jetzt nach der reinen Colo und gescannt aus. Irgendwie stumpf, findet ihr nicht auch? Struktur und Glanz bekommt das Bild erst richtig durch die Highlights.


Tadaa! Fertig :) Jetzt erkennt man auch den Leder-Effekt des Badeanzugs und das Plastik des Wasserspielzeugs. Um die Beine und den Reifen habe ich noch weitere Lichtkanten eingezeichnet, da Wasser ja fast immer in Bewegung ist und sich die kleinen Wellen an den Beinen und dem Reifen brechen.


Hier seht ihr noch, wieso ihr ein Papier unterlegen solltet, denn diese Art der Coloration benötigt sehr viel Farbe, die auch gern mal durch das Papier drückt.


Benutzte Farben
Himmel: BG 000, BG01, B02
Wolken: R000, B60, YR30, BG000
Wasser: BG10, BG32, BG13, BG72, B24, Y32
Haut hell: E11, E01, E00, E000, E70, BG10
Blush und Lippen: R20, RV42, R22, E04, R35
Haut dunkel: E33, E11, E01, E04, BG10
Ball: RV29, R35, Y17, Y08, BG10
Rote Haare: R32, R35, RV29, R39, B63, BG10
Blonde Haare: YR31, E50, W1, R20, BG10
Goldene Augen: Y32, Y38, Y28
Blaue Augen: C7, BG01, B41
Schwimmreifen: RV21, RV23, BG10
Badeanzug: BV23, BV25, BV29, W3 BG10
Bikini: YG21, YG03, YG67
Schleifen: V01, V06, V09


Ich hoffe, euch hat mein Tutorial gefallen und auch weiter helfen können ^w^

Eure Dragonfly


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Donnerstag, 26. Juni 2014

Love Tour



Du und ich: Wir sind eins. Ich kann dir nicht wehtun, ohne mich zu verletzen.
- Mahatma Gandhi



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Hallo Zusammen,

dieses Mal hat mich wieder das Kitsch-Fieber gepackt und ich hatte Lust auf ein Pärchenbild (muss am schönen Wetter liegen... ;D)

Hier ist meine Skizze (Referenz hierfür war ein Foto):

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Dieses Mal wollte ich die Lines nicht so prägnant machen und habe diese daher mit den Copic Multilinern SP farbig gezeichnet. Das sieht im ersten Augenblick etwas eigenartig aus, vor allem weil ich die Lines nur recht grob angelegt habe, um mir die Option offen zu lassen, manche Stellen wieder aufzuhellen oder die Lines nochmals mit Buntstift nachzuzeichnen. 
Meine Copic Multiliner SP sind übrigens alle getuned - die Spitzen sind durch 0.03er Spitzen ersetzt worden.

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Hier ein Foto statt eines Scans. Ich habe damit angefangen, erst die Grundfarben festzulegen - so wollte ich unbedingt ein minzgrünes Hollandrad.

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Bei der Haut war mir besonders wichtig, nochmals das Minzgrün mit reinzubringen. Das sieht man gut an ihrem rechten Bein (von ihr aus gesehen ;D) sowie ihrer Hand und ihren Haaren: nach hinten sollte das Bild etwas heller werden, um mehr Dynamik reinzubringen.
Seine Haut habe ich etwas dunkler koloriert.

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Hier habe ich ihrem Gesicht bereits mit Buntstiften und weißer Tusche Details verliehen. Ich mag es immer nicht, wenn mich Augen so ausdruckslos bis zum Ende eines Bildes anstarren.
Hier kann man auch gut sehen, dass mir an ihrem Hals die Farben stark verlaufen sind. Das macht aber nichts - man kann zum Glück fast alles korrigieren. ^^

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Das Fahrrad hat mit Buntstift mehr Glanz bekommen. 
Seine Haare habe ich mit einem indigoblauen Buntstift detailiert.
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 Nun zur Jeans: Die Basisfarbe war B52, mit W3 habe ich der Jeans einen Used-Effekt/eine Waschung verpasst und mit BG0000 die hellsten Stellen gesetzt.

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Weitere Details folgten mit Buntstift, um der Jeans Struktur zu geben. 

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Ihr Hemd habe ich erst mit R20 (und YR01) grundiert und dann das Karomuster mit Buntstiften eingezeichnet. Bei den Schatten habe ich mich für ein helles Lila entschieden.

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Für sein Sweatshirt habe ich mich für ein warmes Grün entschieden (YG41) und als Kontrastfarbe zu Y23 und YR21 gegriffen. 
Hier habe ich auch dem Korb noch mit Buntstiften Struktur gegeben.
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Und hier seht ihr nun das fertige Bild. Für seine Schuhe habe ich nochmals das Gelb und Orange des Pullovers aufgegriffen. Sein Bein, welches weiter weg vom Betrachter ist, habe ich weniger detailreich gezeichnet. So habe ich die Haare nach hinten etwas aufgehellt, ebenso an seinem Pullover am hinteren Arm. 
Mit weißer Tusche habe ich ein paar wenige Highlights gesetzt. 

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Gif
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Hier seht ihr die von mir verwendeten Materialien:

Papier: Deleter BK-Type 135kgs
Weiße Tusche: Dr. Ph. Martin's Pen White
Lines: farbige Copic Multiliner SP mit 0.03er Spitze
 
Ihre Haut: E0000, E000, E00, E01, R20
Seine Haut: E00, E11, R20
Jeans: B52, W3, BG0000
Pullover: YG41, BG10, BG0000, Y23, YR21 
Sein Hemd, ihr Top: BG0000, G000, RV000
Ihr Hemd: YR01, R20
Lederschuhe/-Tasche: E11, E13, E15, G000, BG10
Ihre Haare: E11, E13, E15, BG10, G000, BG0000
Seine Haare: B34, BG000
Rad: G000, G00
Reifen: W1, W3, BG0000
Lauch: G19
Tomaten: R37

Weiterhin: Feder, Druckbleistift, Radiergummi, verschiedene Buntstifte

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Ich hoffe mein Beitrag gefällt euch - Kommentare sind jederzeit Willkommen <3 

Eure Nao-Ren

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Mehr von mir:

Dienstag, 24. Juni 2014

Mini-Tablett




Hallo, liebe Copic-Freunde!

Heute bin ich, Steffie, wieder für euch da, um Euch eine neue Inspiration zu zeigen. 

Von mir bekommt ihr heute ein gepimptes Mini-Tablett.


Das Mini-Tablett habe ich in einem Supermarkt gefunden, allerdings klebte dort noch ein komisches welliges Foto von einer Blume drin.
Das habe ich entfernt und mir dann mein eigenes Bild erstellt.


Diese kleine Szene ist ca. 21,5 x 13,5 cm groß 
und besteht aus 7 Stempeln, die alle (bis auf die kleine Biene) 
von Purple Onion Designs sind. 

♥ ♥ ♥
 ♥ ♥ ♥
 ♥ ♥ ♥

Vor dem Einkleben in das Tablett habe ich das Bild noch mit Buchhaut überzogen, damit man auch mal mit einem feuchten Tuch drüber gehen kann.


Verwendete Copics:

Bäume: G94, G28, G21, E59, E57
Rasen: YG17, YG13, YG11
Bienen: Y06, Y02, BG000, BG0000
Blüten:RV93, RV91
Schnecke: BG49, BG45, E44, E43, E42, R20
Biber: BG49, BG45,C1, E55, E53,E51, E50, R20
Vögel: BG49, BG45, E44, E43, E42, R20
Eule: BG49, BG45, C1, E59, E57, E55, E50
Himmel: BG02, BG000, BG0000


Ich hoffe, mein Mini-Tablett gefällt euch. 
Habt ihr Fragen, schreibt mir einen Kommentar, ich antworte gern.
Jetzt wünsche ich euch noch einen schönen Dienstag
und sage bis zum nächsten Mal.

Liebe Grüße

Samstag, 21. Juni 2014

Autokauf



Hallo liebe Copicfreunde!

Heute koloriere ich wieder einen meiner Cartoons. Ich wünsche viel Spass.


Wie eine Strichzeichnung bei mir entsteht, habe ich in meinem vorherigen Eintrag genau erklärt. Daher erwähne ich dieses Mal nur, dass ich immer einen Laserausdruck koloriere und dass die Strichzeichnung mit dem Copic Sketch in B100 und dem Copic Multiliner mit Pinselspitze und normaler Spitze entstanden ist. 



Zuerst lege ich die grundlegenden Farben mit N3, N5 und N7 für den Elefanten, R29 für das Auto und E43 für die Haare des Autohändlers an. Das farblich geschmackvolle Outfit von Selbigem koloriere ich mit R89, G29 und YG00. Damit der Betrachter keinen Augenkrebs kriegt, habe ich mich hier für gedeckte Farben entschieden. Der Innenraum des Autos ist in dezentem N3 und N5 gehalten.


Damit die Übergänge nicht so hart sind, habe ich die Farben dann mit N0, N1, R20, R22, R27 und R00 verblendet. Für die Felgen, die ich im vorherigen Arbeitsschritt vergessen hatte, habe ich N5 und B91 verwendet.



Jetzt kommt der Hintergrund dran: Das Gebäude bekommt einen Anstrich in N7, die Glasfront ist in B97 gehalten. Für den Boden habe ich N0 und N1, für den Himmel B34 und mein Spezialblau (50% B32 und 50% Blenderflüssigkeit) verwendet. Irgendwie hätte ich das Gewand des Autoverkäufers doch in leuchtenderen Farben anlegen sollen, damit er sich besser vom Hintergrund abhebt. 


Dann habe ich die Schatten mit BV20, BV23 und BV25 angelegt und


bin zum Schluss noch einmal mit R02, N3, N5 und R29 drüber gegangen.


Verwendet habe ich Copics in den Farben N0, N1, N3, N5, N7, R00, R20, R22, R27, R29, R89, YG00, G29, B34, Mischung aus 50% B32 und 50% Blenderflüssigkeit, B91, B97, BV20, BV23, BV25 und E43.



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